Архив
Игорь Чурилов. Ретроспектива. 1991-2020
Выставка демонстрирует графические произведения петербургского художника Игоря Чурилова из собрания автора. Среди представленных работ — коллажи, пейзажные акварели и гравюры, выполненные в разные годы.
Открывает экспозицию серия коллажей 1995 г. по мотивам стихотворения «Дом, который построил Джек». До этого художник не занимался книжной графикой, однако создал десятки коллажей из бумаги, вдохновившись примером декупажей Анри Матисса.
О своей работе Игорь Чурилов вспоминает следующее. Начав с традиционной техники вырезания из цветной бумаги фрагментов композиции, художник заметил, что движения ножниц, словно повторяют действие руки, рисующей линию. Затем резать показалось уже недостаточно, и в ход пошла рваная бумага. Руки имитировали линию, создающую границы форм. В этом открылся элемент непредсказуемости, больше соответствовавший сущности экспромта в работе с такой техникой как коллаж. Однако случайность при разрыве материала должна быть подчинена руке и глазу, если процесс начинает выходить из-под контроля автора. Запрограммированная неожиданность — вот прелесть такого действия.
Сама бумага как основа тоже диктовала свои правила. Разбросанные на столе цветные лоскуты начинали собственный диалог с рядом лежащими листами. Они звучали слаженным «дуэтом» или перекрикивали друг друга, вступали в неожиданные полихромные взаимодействия, составляя партию или «мезальянс». Бумага открывала свою магию, заряжая ею чуткого к цвету колориста.
Другую часть экспозиции составляют акварели, в которых Чурилов продолжает тему восприятия пространства окружающего мира, развитую в его предыдущих проектах. Обладая аналитическим складом ума, художник не в последнюю очередь открывал для себя пластические обретения мастеров прошлого. Спустя десятилетия он, словно возвращается к истокам, наблюдает Петербург, а в поездках мир русской природы, провинциальных городов с их церквями, реками, горами и оврагами. Игорь Чурилов всегда работал с отобранной натурой, но постепенно пейзаж перестал быть пленэрным. Основной задачей стало выявление структурных связей предметов и их пластических соединений со средой. Мастер создает собирательные образы русской провинции, отталкиваясь от конкретных видов, приглянувшихся ему в многочисленных путешествиях по различных областям страны. Пейзажи, написанные в 2010-х — 2020 годах в волжских Жигулях, на Ростовской, Вологодской, Тверской, Воронежской, Костромской, Калужской землях и в иных романтических местах, также по-своему анализируют пространственную среду и потому скорее синтетичны, нежели «по-открыточному» красивы. Небольшой размер произведений отражает камерность сюжета и лиричность настроения.
О художнике
Игорь Станиславович Чурилов родился во Владивостоке в 1959 году. В 1978—1986 годах учился в Ленинградском Высшем художественно-промышленном училище им. В. И. Мухиной, где изучал живопись под руководством Л. В. Куценко. С 1981 по 1994 год участвовал в выставках группы художников «Митьки». Член Союза художников России с 1997 года, член международной Ассоциации пастелистов (ASPAS) с 2011 года. С 1983 года занимает преподавательской деятельностью. Педагог высшей категории. С 2004 года — организатор и руководитель неформального творческого объединения молодых художников «Наследие». Участник многочисленных персональных и групповых выставок в России и за рубежом.
Произведения находятся в собраниях Государственного Русского музея, Государственного музея истории Санкт-Петербурга, Государственного Архангельского музея изобразительного искусства, Музея современного искусства, ЦВЗ, Манеж (Санкт-Петербург), Воронежского областного музея изобразительных искусств им. И. Н. Крамского, Мордовского республиканского музея изобразительных искусств им. С. Д. Эрьзи, Государственного музея современного искусства «Царскосельская коллекция», Саратовского государственного художественного музея им. А. Н. Радищева, а также в частных коллекциях России, Израиля, Германии, Франции, Финляндии, США.
Вход на выставку по билету на посещение Музея петербургского авангарда
| Тип события: Временные выставки
| Место проведения: Музей петербургского авангарда